有朋友文为什么画家发表的作品里有写生稿，写生稿算艺术品吗？艺术于生活，高于生活，这是全世界绘画艺术的实践证明的，西方著名的绘画作品几乎全部是写生作品，中国也有非常多的绘画作品是写生稿件。
徐悲鸿为印度著名诗人泰戈尔的写生画像
那么写生就不是艺术作品了吗？当然不是，我国宋代有位画家叫赵昌，他就是以写生著名的，人们把他的绘画叫做“写生赵昌”，这说明自古也没有写生不是艺术作品的道理，重新注重写生，是现代画家徐悲鸿的大力提倡。
徐悲鸿主张绘画要从生活中来，画家应该到生活中直接写生直接创作，徐悲鸿自己就率先在写生中寻找题材，寻找灵感。他自己也绘画了大量写生稿，这些写生稿，有的直接就是完整的作品，有的需要一定的加工，再次创作。
他的学生，大部分都能够到生活中去写生，例如李可染、吴作人都非常喜欢写生，李可染和张丁等人1960年在北京北海举办了一个写生展览，是中国现代绘画史上的主要事件，这次写生展览，推动了中国画深入生活，把生活和艺术创作结合起来的方法。
目前，中国画的创作方法，基本上以写生为基础，如果现实过程不过完美，就二次加工整理，仍然以写生为基础。
李可染的写生作品
大部分画家往往一边写生一边创作，已经分不清楚是写生还是创作，那么写生是不是艺术呢？这不是说写生本身就是艺术，而是在写生过程中，能不能把生活的美用艺术表现出来的问题。齐白石非常善于写生，他写生的昆虫栩栩如生，有时，就直接把这些小昆虫搬进自己的绘画作品中了，选的非常有生活气息，例如齐白石画的蜻蜓、蝈蝈、蝉等等。
李可染的山水画呢，很多也是写生以后的艺术加工，例如，李可染最著名的山水画是画桂林山水，他之所以画的这样好，写生的功劳功不可没。
为什么写生会有艺术性呢？因为生活的美，远比我们想象的更丰富姿多彩，如果没有写生，艺术的灵感就会枯萎，只有写生才会给我们带源不断的艺术灵感，反过来说，艺术灵感也会使得我们更喜欢生活，在生活中发现的美。
