转载自百家号作者：让青春吹动你的长发
Ellsworth Kelly的小教堂奥斯汀在2018年初在德克萨斯州奥斯汀大学的布兰顿艺术博物馆开幕，在校园的南角迎接游客约30年。虽然凯利没有活着看到教堂开放，但已故的艺术家能够在他去世之前批准结构的每一个细节，在2015年，92岁。
凯利希望非教派空间首先成为一件艺术品，但“他也希望它成为一个快乐的地方，那是平静的，你会用来冥想，或者如实，只是去那里布兰顿艺术博物馆馆长Simone Wicha 说：“离开你的一天。” 与奥斯汀一起，世界各地都有许多艺术教堂，从米开朗基罗在梵蒂冈的西斯廷教堂到休斯顿的马克罗斯科的罗斯科教堂。
醒目，冥想和经常移动 - 在教堂中体验艺术不同于在博物馆或画廊中这样做。以下是全球一些将艺术与崇拜相结合的艺术家小教堂。
Ellsworth Kelly，奥斯汀，2015年，奥斯汀
“颜色就是生命，”埃尔斯沃思凯利告诉德克萨斯大学奥斯汀分校布兰顿艺术博物馆馆长西蒙娜·维查（Simone Wicha），他签署了协议，最终完成了为博物馆建造他不朽的最终作品的协议。小教堂确实充满了色彩 - 它的三面都是彩虹般的窗户，当阳光透过时，它的内部颜色就是这样。
“当你进入大楼时，你会看到那些非凡的彩色窗户，你身边的世界就停止了，你就被这种美丽的颜色所包围，”Wicha说。凯利把它命名为奥斯汀，在它建成的城市之后（凯利经常在城市之后命名他的作品）。虽然教堂是非教派的，但它里面挂着14幅抽象画布，每幅画像都代表着一个十字架。奥斯汀在他的作品中受到三个比喻的影响：他在20世纪40年代在法国的时间，他观察了着名的大教堂（其中一个窗户的灵感来自沙特尔大教堂的玫瑰窗），他的图腾和色彩。
米开朗基罗，西斯廷教堂，1508-1512，梵蒂冈
可以说世界上最着名的艺术家教堂是位于梵蒂冈的西斯廷教堂。文艺复兴时期的大师米开朗基罗画了教堂的天花板，由教皇西斯图斯四世于1477年至1480年间建造，以及描绘圣殿墙最后审判的壁画。
米开朗基罗并不是唯一一位在那里展出作品的艺术家； 其中有Sandro Botticelli，他有一幅画，还有Raphael，他的挂毯挂在墙上。务必提前计划 - 在忙碌的一天，大约25,000人可以走进大门，等待长达四个小时才能看到文艺复兴时期的杰作。
詹姆斯Turrell，Dorotheenstadt公墓纪念教堂，2016年，柏林
传奇的光艺术家詹姆斯·特瑞尔以使用自然光和人造光来操纵观众对其作品的看法而闻名，这些作品在旧金山的De Young，在奢侈品零售目的地的商店里的无数博物馆展出。在拉斯维加斯和休斯顿的莱斯大学。
2016年，Turrell将Dorotheenstadt Cemetery Memorial Chapel改造成了一件艺术品。当太阳落山时，发光的皇家蓝光照亮了空间，然后每两分钟改变颜色一整个小时。虽然展览仅定于2016年举办，但教堂延长至2018年春季。
Mark Rothko，Rothko Chapel，1964-71，Houston
赞助人John和Dominique de Menil要求Mark Rothko在休斯顿Menil Collection附近的画作中建立一个冥想空间。罗斯科设想了一个不规则的八边形砖建筑，刻在希腊十字架上，有一个带挡板的天窗，后来被称为罗斯科教堂。里面挂着14张黑色，但色彩斑斓的大型画布，由Rothko设计。
可悲的是，罗斯科不会活着看到它的完成； 这位艺术家于1970年在自1971年完成之前就自杀了。1973年后不久，罗斯科教堂成为学术讨论会的中心，旨在促进对影响全世界正义和自由的问题的相互理解。经过18个月的翻新，它于2000年重新开放，并于当年被列入国家史迹名录。估计每年有55,000人参观罗斯科教堂。
Henri Matisse，La Chapelle du Rosaire de Vence，1948-51，Vence，France
La Chapelle du Rosaire de Vence的起源是在Henri Matisse被诊断患有癌症并接受手术后寻找护士照顾他时开始的。莫妮克布尔乔亚得到了这份工作，在她为他提出申请后不久，最终离开加入了多伦多修道院，在这里，艺术家将买回家。资产阶级成为雅克玛丽修女，在参观艺术家时，告诉他有关在那里订购的女子高中旁边建造小教堂的计划，并要求马蒂斯帮助设计它。他不得不花费四年时间在其建筑，彩色玻璃窗，室内陈设，壁画和祭司的外衣上。
Ilise Greenstein，The Sister Chapel，1978，Glassboro，New Jersey
Ilise Greenstein提出了建立一个代表女权主义艺术运动的小教堂的想法，使用西斯廷教堂的戏剧，名为The Sister Chapel。十三位女性艺术家为这件作品做出了贡献，该作品由11块镶板组成，在9英尺宽的帆布上展示了一个巨大的人物形象。Greenstein的圆形天花板悬挂在上面。
展出的作品包括1976年的律师肖像和Alice Neel的女性运动人物Bella Abzug，1976年由Elsa M. Goldsmith拍摄的Joan of Arc画像，以及1976年由Shirley Gorelick拍摄的Frida Kahlo肖像。1978年，姐妹礼拜堂在纽约长岛市的MoMA PS1首次亮相，多年来一直不在视线之内，直到2016年新泽西州格拉斯伯勒的罗文大学复活了装置，现在仍然在那里展出。
路易丝Nevelson，在圣彼得教堂的好牧羊人的教堂，1975年，纽约
虽然Louise Nevelson是犹太人，但艺术家仍然同意接受这个基督教礼仪空间的委托。Nevelson在21英尺×28英尺处测量，创造了一个单色的环境，用木头制成的复杂的浮雕雕塑覆盖了教堂的内部，并绘制了与墙壁相同的白色，除了由白色制成的好牧羊人十字架油漆和金箔。Nevelson将这项工作与基督教的参考文献相结合，从祭坛三侧的悬浮柱子中提到圣三一，以及悬挂在墙壁上的五座雕塑的标题：好牧人的十字架，弗里兹使徒，复活的十字架，葡萄和小麦门楣和天空外衣 - 三位一体。
基思哈林，“基督的生活”在格雷斯大教堂的艾滋病信仰间教堂，1990年，旧金山
1995年，格雷斯大教堂的艾滋病宗教间纪念教堂在旧金山开幕，以应对该疾病造成的危机，该疾病仅在湾区造成约20,000人死亡。Keith Haring祭坛画：基督的生活 - 描绘涂鸦艺术家变成精美艺术家的标志性人物作为天使的三联画，用青铜铸成，并用金色覆盖 - 是该项目的关键收购，原因有很多，主要其中之一就是Haring在1990年31岁时屈服于艾滋病之前的最后一项工作.Haring创作了九个加两个艺术家版本的祭坛画。另一个在纽约圣约翰神圣展出。
Le Corbusier，Notre Dame du Haut，Ronchamp，法国，1954年
法国博学者勒·柯布西耶（Le Corbusier）有几件事 - 其中包括艺术家，建筑师和设计师。在第二次世界大战期间，该网站上的原始教堂被毁坏后，该协会将要求他设计一座小教堂。小教堂由混凝土和石头建成，拥有白色外观和灰色弧形雕塑屋顶。
在内部，南墙有一个小的，最小的矩形彩色玻璃窗，有倾斜的开口，允许光线不同程度地进入，并为内部增添宝石色调的流行。勒·柯布西耶也用原始小教堂的碎石填满了南墙的内部。2014年1月17日，小偷闯入教堂，打破了由勒·柯布西耶设计的唯一带有他签名的彩色玻璃窗。
